EMURG entrevista Arejay Hale

O  site EMURG realizou uma entrevista com o baterista Arejay Hale. Nela, ele fala sobre seu sonho de tocar bateria, o que pensa sobre ser chamado pelo nome de um Muppet, o que pensa sobre a voz de sua irmã e mais.

Confira:

Parece que você nasceu com baquetas em suas mãos, e é tão óbvio que você ama o que faz. Você decidiu começar uma banda com Lzzy quando você tinha 10 e ela tinha 13 anos... como vocês descobriram que isso não ia ser apenas uma fase passageira? Essa é uma idade muito jovem para tomar essa decisão de vida concreta e realmente seguir com ela. Como vocês conseguiram com as pessoas, especialmente seus pais para tomar o seu sonho a sério?
Bem, como estávamos crescendo, nossos pais nos levavam a uma série de concertos e um monte de festivais ao redor da área. Fomos sempre muito atraídos para assistir bandas ao vivo. Então, nós íamos para estes concertos e sonhávamos sobre como seria muito legal estar lá em cima [do palco] tocando um dia. Realmente começou como uma fantasia de infância. Lzzy começou a tocar teclado e eu comecei a tocar bateria em torno do mesmo tempo ... (pausa pensativa por um momento). Eu acho que os meus pais deram à minha irmã um kit de bateria de brinquedo em seu quinto aniversário, e quando eu tinha dois anos eu ia para seu quarto quando ela não estava lá, e eu começava a tocar! (risos) Eu acho que demorou algumas vezes deles (mãe e meu pai) para me pegar em seu quarto tocando seu set de bateria e, eventualmente, eles meio que me deram um. Ele começou a partir daí.
Quando tínhamos 10 e 13 anos tivemos nosso primeiro show na feira do condado apenas por diversão. Nós escrevemos uma música juntos e tocamos no show. Foi um concurso de show de talentos; fizemos a nossa apresentação e acabamos ganhando o terceiro lugar. Perdemos para uma cowgirl que fez sapateado (risos); Little Orphan Annie foi o número um. Nós tocamos lá em cima o nosso pequeno número de rock n' roll, ou o que nós pensamos que era na época, e após esse show que nós nunca olhamos para trás. Ficamos viciados! Nós ficamos como, "Cara, nós queremos fazer isso de novo!" Olhamos um para o outro e dissemos algo como, "Vamos pedir a mãe e o pai e ver se eles podem nos ajudar a tocar em alguns outros lugares." Então, eles começaram a fazer reservas nos cafés que eram muito estranhos. Mas foi legal porque estávamos tocando música! Nós estávamos apenas empolgados para tocar. Acho que fomos as crianças que nunca cresceram neles, e ainda somos os mesmos garotos loucos que nunca cresceram e gostam de rock!


Se por alguma razão as coisas não derem certo, houve um plano de back-up? Você estava sempre interessado em quaisquer outras carreiras, e em caso afirmativo, quais foram elas?
Eu jogava futebol na escola. Eu me lembro quando eu tinha nove anos debatendo entre ser um jogador de futebol profissional e ser um músico profissional. A música sempre foi muito melhor, na verdade nunca tive a chance de futebol! (risos) Mais tarde, quando comecei a jogar e quando fiquei mais velho, eu sempre soube que eu queria tocar e fazer música de alguma forma. Nós sempre fomos muito certos. Mas, eu acho que eu pensei que se a coisa da banda não desse certo, eu ainda queria estar envolvido na indústria da música de alguma forma, seja no lado do negócio, ou o lado da produção, ou no lado da composição. Esse sempre foi o meu plano de back-up se a música não desse certo. De alguma maneira, eu ainda estaria envolvido na indústria da música de alguma forma.

Bem, eu definitivamente acho que você fez a escolha certa entre música e futebol.
(risos) Bem, obrigado!

Quem eram suas maiores influências musicais?
Estávamos muito influenciado pela música de nossos pais. Também tivemos muito apoio deles. Acho que nossos pais estavam realmente mais animados com o fato de começarmos uma banda do que se quiséssemos ser médicos ou advogados - o que é uma espécie de oposto de qualquer outro tipo de decisão dos pais. Eu acho que a primeira vez que eu estava realmente falando sério sobre tocar bateria foi quando eu estava no carro com meu pai. Eu acho que nós estávamos indo ao dentista ou algo assim. (risos) A estação de rock clássico, que é a coisa que meu pai gosta de ouvir, estava ligada e ouvi "Rock n 'Roll" do Led Zeppelin. Ouvi John Bonham tocando a intro de bateria e isso alterou completamente a minha vida! COM-PLE-TA-MENTE! Eu fiquei como "o que é isso?"  Eu controlei o radio durante todo o caminho até lá. Eu tinha uns sete ou oito anos. Fiquei muito pouco, e a música me surpreendeu! Depois voltamos para casa, perguntei ao meu pai se ele tinha alguma música antiga assim. Ele tinha alguns registros do Zeppelin, e registros de The Who, Cream, Jimi Hendrix, e coisas desse tipo. Eu mergulhei em tudo de cabeça. Isso foi muito bom! Depois disso eu sabia que eu realmente queria ser um baterista.

Você foi referido como o frontman na parte de trás, e fornecer o público com um dos solos de bateria mais impressionantes e energético que muitos já testemunharam. Os fãs carinhosamente te chamam de Animal, em referência ao personagem do Muppets. Como você se sente sobre a comparação? É algo que você abraça, ou secretamente odeia?
(Rindo) Eu absolutamente abraço! Eu acho que é a melhor coisa de sempre! Eu sempre fui atraído e energético em  levar percussão e bateria que ajudam a moldar o som de uma banda. Se você ouvir Led Zeppelin, John Bonham, em minha opinião, foi bem insubstituível. Quando ele morreu, Zeppelin só não podia mais continuar - eles apenas não têm esse mesmo som. Você sabe, é o mesmo com Keith Moon do The Who e todos estes grandes bateristas que realmente ajudam a moldar a música. Eu sempre fui atraído para isso. Então, para que as pessoas dizem que eu sou bom. Eu realmente não sei como levr. Na minha opinião, eu não sou realmente um baterista tecnicamente orientado em tudo. Eu gosto de pular e me divertir no palco! Acho que a maioria vem de Lzzy e eu crescendo - estávamos sempre atraídos por frontmen [nas bandas]. Eu sempre gostei do baterista, mas sempre fui muito ligado aos frontmen - gosto cantores muito bons como Freddie Mercury (Queen), David Lee Roth (Van Halen) ... até mesmo os frontmen modernos. Jacoby [Shaddix] do Papa Roach é um dos meus favoritos, M. Shadows do Avenged Sevenfold, e Brent [Smith] do Shinedown é impressionante. Temos que assistir a todos esses homens todos os dias em turnê, então eu apenas tentei pegar as palhaçadas que eles fariam e aplicá-lo ao som dos tambores. Nós nunca tivemos qualquer tipo de produção ou de luz show ou qualquer coisa - ele nunca esteve realmente no orçamento, porque ainda somos uma banda relativamente nova, temos apenas dois discos lançados. Este foi o caso, especialmente nos primeiros dias - tivemos que trazer muita energia para competir com bandas já estabelecidas que tinham coisas como o show de luzes e Pyro, e outras coisas como que, enquanto nós tivemos apenas a nós mesmos. Então, o nosso objetivo como uma banda era apenas colocar para fora toda a energia possível. Isso realmente me aquece - Eu realmente sinto apreciado que as pessoas estão assistindo o baterista, porque ninguém realmente vê o baterista. Eu sou apenas o cara na parte de trás nas sombras. É muito legal!

Geralmente, há uma grande história por trás do nome de uma banda. "Halestorm" é obviamente um jogo de palavras com a grafia de "Hale" - como é que surgiu o nome, e vocês nunca pensaram em mudar isso?
Eu acho que nós dois chegamos a ele por um capricho. Tanto a minha irmã e eu temos o último nome Hale, e quando começamos, era só nós dois. Ela tinha o teclado, eu estava tocando bateria, e nós estávamos cantando ... E sim, um par de vezes que íamos mudar isso, começamos a evoluir e comecei a tocar mais. Na verdade, eu sempre pensei que era uma espécie de nome elegante. Mas, no caminho para o nosso show primeiro, no show de talentos, estávamos sentados na parte de trás da van e percebi que não poderia simplesmente ir lá em cima [no palco] e dizer algo como como "Olá, nós somos Lzzy e Arejay Hale da Banda Família Hale." (risos) Na verdade, eu acho que foi idéia da minha mãe para ir até lá e dizer (imitando a voz de sua mãe)" Olá, nós somos a Banda Família Hale!" Foi um daquelas feiras regionais com arremesso de feno, agarramento de porco, e  concursos de comer torta de limão - é muito da Pensilvânia. Nossa mãe pensou que se nós fossemos para cima e nos apresentamos como ela sugeriu, os juízes iriam nos amar. Ela pensou que iriam pensar que era tão bonito! E nós ficamos como, "Nããão! Isso não é legal! Temos que ser durões!" Na escola, como o nosso sobrenome era Hale, as crianças falavam algo como, "Oh olha, a tempestade Hale [Hale Storm] chegou, Ha, ha, ha!" Então eu acho que fizemos um pouco de diversão de nós mesmos e decidimos ir para cima [do palco] como Halestorm! Nós pensamos que seria foda, você sabe que seria como uma tempestade com relâmpagos e trovões e outras coisas! (Risos) Então é assim que chamamos a banda quando tínhamos 10 e 13 anos e não mudamos isso. Nós não chegamos nem perto - embora tivéssemos livros, livros de nomes, e nós estávamos indo alterar o nome da banda. Eventualmente, o nosso gerente ficava como, "Vocês são Halestorm. Vocês são irmão e irmã, vocês têm a coisa de família acontecendo, cabe a vocês" Então, nós apenas mantivemos o nome, e ainda estamos como Halestorm!

A banda tem uma química grande no palco, e é óbvio que vocês não são apenas colegas de banda, mas são como uma família. Como a banda se reuniu? Eu sei que seu pai tocava baixo no início, mas especificamente, como vocês acharam Joe e Josh?
Lzzy e eu estávamos sempre super, super conduzidos a tocar música e estar em uma banda, e fazer dessa banda - que é tão apaixonada por ele. Quando meu pai tocava baixo, tivemos este guitarrista que entrou para tentar preencher o som, mas seus pais queriam que ele fosse para a faculdade - o que era legal e justamente por isso. Foi provavelmente a melhor escolha, ao invés de abandonar a escola e se juntar ao circo como Lzzy e eu fizemos. (risos) Ele era um muito talentoso com a guitarra, mas seus pais eram como, "Bem, se você não estiver assinado e em uma limusine até o final da semana, vamos tirar você da banda." Eles não entendiam que não é realmente assim que funciona. Você realmente tem que trabalhar o seu rabo largo até mesmo para conseguir um contrato, e, em seguida, depois de conseguir um contrato que você realmente tem que trabalhar sua bunda! Este foi apenas um modo de vida para mim e Lzzy. Não faz nenhuma diferença para nós. Nós amamos o que fazemos. Mas, era difícil encontrar músicos que eram tão apaixonados e orientados sobre estar em uma banda como nós. Então, depois de vários músicos, meu pai se aposentou e tivemos outros baixistas e guitarristas na banda - nós atravessamos talvez cinco ou seis mudanças de formação diferentes, até que paramos em Joe e Josh.
Acabamos  as audições na Filadélfia com o produtor que estávamos trabalhando com lá fora. Ele colocou panfletos e anúncios em jornais e revistas. Joe respondeu ao anúncio em uma revista, fez o teste, e acabou se unindo a banda.
Mas, para os próximos meses,nós realmente nos esforçamos para encontrar um bom baixista. E então havia uma banda na área da Filadélfia, que teve um cantor que realmente soou como Jeff Buckley - muito legal. Gostaríamos de ir vê-lo tocar neste bar chamado Grey Street Pub na Filadélfia, e nós sempre assistimos os baixistas. Nós nos admiramos com o baixista, e foi Josh. Fomos sempre assim: "Cara, ele é tão bom! Precisamos de um baixista como ele!" Nós estávamos gravando algumas demos em estúdio, e perguntamos se ele gostaria de vir e estabelecer algumas faixas. Ele disse: "Sim, com certeza por que não?" Então ele veio e foi muito legal. Nós todos nos demos bem. Todos nós sentamos e falamos algo como "Ei, cara, nós realmente queremos que você se junte à nossa banda. Nós amamos as pessoas com que você está tocando agora, nós os respeitamos muito, mas você precisa estar na nossa banda!" E, nós meio que o sequestramos! Além disso, ele meio que gostava do que estávamos fazendo mais do que a outra banda que ele estava, ele teve que fazer a difícil decisão de chamar o seu melhor amigo e dizer-lhe que ele estava deixando sua banda para se juntar a nossa. É assim que pegamos Josh, e felizmente não há ressentimentos entre sua antiga banda e nossa banda. Então, basicamente sequestramos Joe e Josh, e, felizmente, eles são tão apaixonados e tão conduzidos quanto nós.

Eu fui a alguns de seus shows e sempre há uma vibração positiva. Como eu disse, todos podem ver a camaradagem entre todos vocês. Claro que é ótimo para assistir a performance da banda, mas também é igualmente divertido de assistir como você interage com os outros e também com a multidão. Todo mundo parece realmente gostar de estar no palco noite após noite, e isso faz toda a diferença.
Ah sim, você pode sentir essa vibe totalmente fora da multidão. Quando chegamos lá em cima e nós fazemos o que fazemos, colocamos toda a energia que temos em nossos shows. Estamos tão empolgados e bombeando as músicas que não importa se estamos tocando na frente de 60.000 pessoas ou 6 pessoas. Mas ver a multidão sentir essa energia e dar-lhe de volta para nós, ficamos muito empolgados porque eles estão entusiasmados. É apenas um total de dar e receber tipo de energia quando se trata de tocar ao vivo. E, na verdade, um pouco de trivia para você, é assim que a música "I Get Off" foi escrita. Trata-se de tocar ao vivo, mas também sabíamos que o sexo vende, então decidimos lançar um pouco do que há lá também!

Como é estar no palco e o público conhecer cada palavra de cada uma de suas músicas?
Não há nenhuma droga que pode substituir isso! É a nossa escolha - a reprodução da música ao vivo na frente das pessoas. Estamos pensando em fazer isso por um longo, longo tempo. Nós apenas amamos tanto.

Rock e Metal são ainda dois gêneros musicais fortemente dominados pelos homens. Quais as vantagens ou desvantagens de ter uma banda liderada por uma mulher?
Tenho notado que as crianças estão começando a gostar de música pesada novamente. Há um tempo, eu me senti como se o rock e metal estivessem sido domados. Mas, eu acho que há bandas de metal muito boas como Slipknot, Avenged Sevenfold, e Five Finger Death Punch - todas essas bandas incríveis de Heavy Metal  estão tendo muito sucesso com shows , vendas de ingressos e tours. [Sua popularidade] abriu muitas portas para as bandas que realmente querem tocar heavy metal. Eu acho que é legal que as crianças estejam ligadas a esse gênero,  como costumava ser nos anos 90 - ele está fazendo um retorno enorme. Eu acho que o rádio de rock é tão importante, e que a música boa de rock é tão importante - espero que ninguém desista disso.
As vantagens de ter uma cantora é que nos diferencia e nos destaca. Isso nos faz diferente porque há tantas bandas formadas apenas por homens e sempre há competição. Pessoalmente, eu não sou um grande fã de bandas femininas com exceção de algumas como Evanescence, Flyleaf, Paramore e algumas outras - são bandas realmente boas. Mas, a única coisa que realmente diferencia a Lzzy é que ninguém realmente soa como ela. Ninguém quer fazer gutural. Eu acho que um monte de cantoras têm mais de uma voz operática, e Lzzy tem uma voz de "eu não dou a mínima", porque ela foi influenciado por um monte de cantores. Ela não foi realmente influenciada por nenhuma cantora além das clássicas como Pat Benatar, Heart, e talvez Joan Jett. Mas, ela foi fortemente influenciada por cantores como Corey Taylor (Slipknot / Stone Sour), Chris Cornell (Soundgarden),  Axl Rose (Guns N' Roses), Robert Plant (Led Zeppelin) - todos esses ótimos e poderosos vocalistas. Eu acho que ela sempre quis fazer isso. E também o que faz dela diferente das outras cantoras é que ela gosta de cantar pra caramba!

Eu acho que quando as mulheres assistem Lzzy cantar, ela nos dá um sentimento de poder. Ela também é um grande exemplo para a próxima geração de roqueiros.  Especialmente as meninas.
Absolutamente! É tão importante que mais meninas fiquem interessadas no Rock n’ Roll e Heavy Metal. Não apenas pra cantar, mas pra tocar guitarra, ou baixo, ou bateria – Qualquer coisa! Há uma falta de roqueiras lá fora. É muito legal ver meninas chegando depois dos shows no Meet and Greet dizendo: "Vocês estão me inspirando a querer começar uma banda, ou tocar bateria, ou tocar guitarra." E nem apenas meninas, mas as crianças na em geral aproximam-se de nós depois de shows. É tão emocionante para nós porque nos faz lembrar de quando éramos crianças e íamos ver as bandas e elas nos inspiram a tocar. É muito surreal. Nós escrevemos algumas músicas sobre isso no novo álbum. A canção, "Rock Show" foi escrito depois que recebemos uma carta de uma de nossas fãs mais jovens.  Ela disse o quanto a inspiramos a tocar guitarra e cantar. Nós estávamos tipo, "Wow!"  Isso é uma grande razão para querer continuar! É incrível ver crianças mais jovens querendo começar uma banda de rock e não apenas jogar vídeo games e se tornarem DJs. É tudo muito bom, mas é realmente bom ver crianças querendo tocar Rock n’ Roll em uma banda. Eles são o futuro do rock e do heavy metal!

Você já dividiu o palco com alguns dos nomes mais reconhecidos no negócio do Rock. Quais os conselhos mais úteis que você recebeu e de quem foi?
Oh cara! Bom, uma das conversas mais recentes foi com Zoltan [Bathory], guitarrista do Five Finger Death Punch. Ele é um cara muito, muito inteligente. Ele faz o design de muito dos merchs , e o show, e ele faz o fã-clube deles. Ele me deu um monte de conselhos muito bons sobre como eles construíram uma “army” em termos de fã-clubes. Ele criou o nome Knuckleheads como o nome do fã-clube do Five Finger Death Punch. Pessoalmente foi uma grande inspiração para mim. Eu estou tentando entender como a nossa marca é e como colocá-la no mercado. E também, como construir a nossa “army” de seguidores ou a nossa legião de guerreiros do rock n' roll.  Foi legal conversar com ele sobre negócios, e falar sobre a forma como a indústria musical está indo. Mesmo com a direção agora, é tudo mais na mídia. Quando estávamos crescendo, não tínhamos isso.  Nós tivemos que pregar panfletos em lavanderias para tocar em shows locais. (Risos) Agora nós temos Facebook e Twitter, todas essas coisas! Nós realmente abraçamos isso. Mesmo com o nosso próprio site, nós temos o nosso fã-clube. Nós gostamos de descobrir um monte de coisas legais para dar aos nossos fãs VIP como: terem Meet and Greets especiais, onde eles podem vir e sair com a gente; Ganharem uma camiseta e um pôster autografado – coisas desse tipo.Também, quando nós estávamos em tour com Seether e Shinedown, ambas as bandas nos ensinaram a tratar as bandas que abrem os shows com respeito. Quando fizemos a tour com Seether, eles foram muito legais! Claro que foi a nossa primeira turnê, e nós estávamos realmente estragados. Nós pensamos que todos os headliners eram como eles, e eles realmente não são! Eles foram tão generosos! Eles nos deixaram usar o seu tambor, nos deram um piloto completo e hospitalidade - eles realmente tomaram conta de nós. Acho que foi uma grande inspiração para nós como uma atração principal para tratar as nossas bandas de abertura também. Independentemente de quem abrir para nós, queremos tratá-los com respeito, e queremos ligação com eles e até mesmo levá-los no palco.

Uau, isso é muito legal e generoso de vocês!
Shaun [Morgan] levou Lzzy no palco para cantar "Broken" com ele. Essa foi a melhor coisa de sempre, porque se as pessoas mostraram-se tarde, eles ainda tiveram que ouvir Lzzy cantar, e eles descobriram sobre o nome da banda [nossa]. Nós só gostamos de fazer esse tipo de coisa com bandas de abertura - tirá-los, brincar com eles, dar-lhes o que eles precisam, e apenas cuidar deles.

Halestorm é conhecida por ser uma banda com uma agenda de shows pesada. Devido a este fato, só posso assumir que uma grande parte do segundo álbum foi escrito na estrada. Deve ter sido difícil. Você pode descrever seu processo criativo? Você compõe a primeira música, escreve letras - como é que uma canção  de todos juntos? E, onde vocês tiram suas inspirações?
Oh Wow! Sim, você está absolutamente certo! Estamos constantemente em turnê. A razão para isso é porque odeio ficar sentado em casa entediado. Fica muito chato ficar em casa e tentar criar algo. Você acaba ficando com um bloqueio criativo e não pode realmente pensar. Mas quando estamos na estrada, e estamos vendo outras bandas, conhecendo pessoas e nossos fãs - é realmente inspirador para nós a escrever na estrada. Um monte de vezes, anotamos as letras e melodias em nossos telefones, e colocamos riffs - nós mantemos uma guitarra no ônibus. De vez em quando um de nós pega o iPhone e grava algo. Eu gosto de usar esse gravador FourTrack no meu iPhone. Normalmente, eu vou dedilhar um riff depois gravar outra coisa em cima dela, e depois outra coisa em cima disso, e apenas tentar manter essa idéia de ir. O que fazemos é apenas compilar idéias na estrada.
O que fizemos com o nosso segundo disco, The Strange Case Of..., [era terminar nossa] turnê, e então no dia seguinte, voamos para Los Angeles para iniciar a gravação. Então, basicamente, era tempo de crise. Não tínhamos tempo para realmente sentar e escrever. Também sinto que nos juntamos com o nosso material mais criativo quando tínhamos um tempo de folga. Nós basicamente tínhamos uma semana para escrever todo um conjunto de canções antes de começar a gravação. Nós escrevemos metade do álbum na semana depois que paramos a turnê. Fomos no estúdio, montamos na sala - bateria, guitarras, tudo, pegamos os nossos fones de ouvido e nós começamos tocando juntos. Eu começava e Joe colocava um riff em cima daquilo ... era apenas um processo muito orgânico, que também nos obrigou a ser criativos rapidamente. Nós fizemos metade do álbum e fizemos uma pausa, fomos à praia, e então começamos a preparar nossas coisas mais íntimas, especialmente Lzzy. Ela começou a escrever letras que eram muito, muito próximas e íntimas com ela. Era quase como se ela fosse uma espécie de vergonha para vir a mim, ou para o resto de nós e dizer: "Ei, o que vocês pensam sobre isso para uma música?" Ela escreveu as músicas "In Your Room", "Here's To Us", "Beautiful With You", "Break In ", e "Hate It When You See Me Cry" (sendo a última) na edição de luxo. Eu acho Lzzy escreveu completamente sozinha, e ela gravou em seu telefone com uma guitarra acústica. Ela tinha um pouco de vinho naquela noite, então ela mandou-o para todos, e todos nós estávamos tipo, "Isso é incrível!" Mas, no meio caminho, percebemos que tínhamos todas essas músicas pesadas que escrevemos para fora o bastão. Estávamos na estrada, ainda estávamos muito empolgados e nossos ouvidos ainda estavam no palco e balançar na frente das pessoas. Nós escrevemos nosso material realmente pesado e agressivo, como "Love Bites" e "I Miss The Misery", e depois teve este novo lote de canções suaves, e estava pensando "Deus, como é tudo isso vai se encaixar em um álbum?" Foi totalmente diverso, não era um pensamento, ele tinha dois anos - há uma certa dualidade para o registro. Mais tarde, por isso que escrevi "Mz. Hyde" nós decidimos fazer isso de propósito. Lzzy e eu sempre fomos grandes fãs do livro de Jekyll e Hyde e assim em vez de The Strange Case Of Dr. Jekyll e Mr. Hyde, vamos fazer The Strange Case Of Halestorm. E, é assim que tudo aconteceu!

Arejay, muito obrigado por ser tão generoso com seu tempo. Nós da EMURG desejamos a você, Lzzy, Joe e Josh o sucesso contínuo.
Oh hey, obrigado! E, obrigado por votar em nós como a Banda do Mês da EMURG!

Halestorm é uma banda não apenas com poder de permanência, e um som característico, mas também uma banda com o coração. Pegue a sua própria cópia de The Strange Case Of... Halestorm em seu site, www.halestormrocks.com, iTunes ou Amazon.com. Além disso, certifique-se de vê-los no Carnival Of Madness, chegando a uma cidade perto de você. Halestorm estará dividindo o palco com New Medicine, Cavo, Chevelle, e Evanescence. Se você assistir somente a um concerto deste verão, será algo que não poderá esquecer!